“I’m Batman”！DC超级英雄蝙蝠侠的20个高光时刻！

椛朶朶

https://www.ali213.net/news/html/2019-7/438485.html


【游侠导读】30年间、5任演员、《蝙蝠侠》9部真人电影中，有哪些场景是这位DC超级英雄的高光时刻？一起来看看吧！

　80年前的今天，这个世界第一次认识到了漫画中的蝙蝠侠。

　　我们首次真正意义上，在大银幕上见到这位哥谭市首富的真人版，是在30年前——1989年，鬼才导演蒂姆·波顿推出了由迈克尔·基顿主演的《蝙蝠侠》，影片的成功滋生了3部续集：《蝙蝠侠归来》（1992），方·基默主演的《永远的蝙蝠侠》（1995），以及乔治·克鲁尼版《蝙蝠侠与罗宾》（1997），后两部的导演换成了乔·舒马赫。由于《蝙蝠侠与罗宾》太烂，华纳直接砍掉了后续的续集计划。

　　2005年，华纳以克里斯托弗·诺兰导演的《蝙蝠侠：侠影之谜》，重启了DC漫画中这一人气角色的电影版，克里斯蒂安·贝尔主演的这版蝙蝠侠布鲁斯·韦恩，也是许多中国观众最初接触、也最热爱的版本之一。影片续集《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2012）与《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》（2012），更是在电影史的不同层面上打破了各种纪录。

真人电影版中的5任蝙蝠侠

　　诺兰的三部曲后，下一部蝙蝠侠真人电影，就是DCEU中扎克·施奈德的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》了，本·阿弗莱克版蝙蝠侠不拍单兵，直接上集结篇。在《自杀小队》中客串露了一面之后，蝙蝠侠下一次、也是距离我们最近的一次出现，则是在2017年的《正义联盟》中。大本就此卸任后，今年5月华纳敲定，新任蝙蝠侠的衣钵，交给了曾经的“暮光男”、如今的实力派年轻男演员罗伯特·帕丁森。

　　30年间、5任演员、9部《蝙蝠侠》真人电影过后，在你心中留下最深印象的，都有哪些这位“披风斗士”的高光场景？以下总结了这些真人版《蝙蝠侠》电影中（《自杀小队》不算），蝙蝠侠布鲁斯·韦恩这一角色的20个最精彩时刻。

椛朶朶

　《蝙蝠侠》（1989）

　　1.“I’m Batman.”

　蒂姆·波顿的《蝙蝠侠》，是第一次对于这个角色的现代化演绎，与此前1966年亚当·威斯特主演的电视剧版本感觉大相径庭。也因此，本片需要将这个角色以一种既引人注目又充满神秘的方式展现。迈克尔·基顿所饰演的蝙蝠侠飞过哥谭建筑天际线时，给街上两个完全没有防备的混混来了个当头棒喝。

　　身披斗篷、穿着战服蝙蝠侠这一幕的摄影、配乐和质感，足以让小流氓们吓傻，这一切都是为了基顿完美地说出那句经典（虽然有点儿俗）的台词：“我是蝙蝠侠。”（I'm Batman.）

　　这个蝙蝠侠的声线无人超越。

2.蝙蝠洞初现

这是无声胜有声的一幕，一切都显得那么神秘而迷人，蝙蝠侠黑暗的凝视代表了一切。金·贝辛格饰演的维琪·瓦尔被蝙蝠侠从小丑手中救出后，经历了世上最诡异的一次蝙蝠车之旅。经过一片迷雾环绕的死亡树森林，穿梭一条狭窄的黑暗通道后，她终于来到了无底地洞的边上。

　　蝙蝠侠带维琪在这片空洞圣殿中来了一场环游，整个蝙蝠洞涂满了黑色，装饰了一墙墙的蝙蝠，波顿对于艺术设计的执着，成就了他在影片中最朴实无华的场景之一：蝙蝠洞冰冷的边界，将秘密和悬疑都融进了折磨人的兽穴。在此，凶兆与宏伟完美结合。

椛朶朶

　3.蝙蝠灯亮起

　　这是本片的最后一幕，顺理成章地将许多渴望成为超级英雄的青少年变成了蝙蝠侠迷。这效果比之前任何一个场景都要来的震撼。小丑被打败了，金发美人被救出，哥谭也恢复了平静；剩下要做的，就是将这位城市英雄的个人标志投放到天空中了。

　　沿着哥谭一座阴影笼罩的大楼一路上升至顶端后，摄像机最终停在了站在楼顶的蝙蝠侠身上，他正在享受着蝙蝠灯在夜空中亮起的感觉。丹尼·艾夫曼激昂的片尾曲，以一波激动人心的凯旋调结束了本片。

　《蝙蝠侠归来》（1992）

　　4.企鹅人的红三角马戏团

　蒂姆·波顿的《蝙蝠侠归来》开头，在企鹅人（丹尼·德维托饰）的红三角马戏团毁掉圣诞树亮灯仪式后，蝙蝠侠驾着蝙蝠车赶去救援。这一幕中展现出来的纯粹“乐趣”非常波顿化，这没有在之后的电影中再出现，不管是诺兰的《黑暗骑士》三部曲，还是现在的DCEU作品。

　　马戏团的色彩和视觉上的绚烂，也是其它版本《蝙蝠侠》电影中出现最少的。就连波顿理想中的哥谭市建筑，也看上去很有趣味而独特，风格选择富有前瞻性。芝加哥和底特律那种近年来的地点显然更“真实”，但那些太过单调，失去了漫画中流行了几十年的另类哥谭特质。

椛朶朶

　5.猫女的湿……舔

　在前卫和极其黑暗的《蝙蝠侠归来》中，米歇尔·菲佛所饰的猫女说话押着韵，一身乳胶衣和大皮鞭非常SM，还用舌头亲人，差点抢了基顿所饰演的蝙蝠侠的风头。盛装出镜的猫女给了蝙蝠侠一个回旋踢，踹晕他的同时，又假装示弱，当蝙蝠侠还击时她大喊：“你怎么能这样？我是女人！”

　　他俩的打斗是波顿两部曲中最让人难忘的镜头之一，猫女和蝙蝠侠极具挑逗的对话也是有意思的看点。猫女在楼顶跨坐在他身上，迷惑蝙蝠侠的同时，也将他的话锋引到了槲寄上，“如果吃了你就死定了，”他坚称。猫女更进一步：“如果认真的话，一个吻也会致命。”随后，她开始舔蝙蝠侠下半部分的脸（或者说他面具以外的脸）。这是蝙蝠侠真人电影历史上，最具情色意味的一幕。

　《永远的蝙蝠侠》（1995）

　　6.追逐双面人

　乔·舒马赫对黑暗骑士的表现，可能并不算蝙蝠侠电影中最好的镜头，他的《永远的蝙蝠侠》虽然叙事上有短板，节奏也很混乱，但给出了几处非常真实的构图。特别是当蝙蝠侠追击疯了的双面人时，拉倒了一栋大楼，张开翅膀破坏其着陆。在他螺旋镜头的自由落体过程中，我们欣赏到了一个非常精彩的特效镜头。

　　在一些敷衍的烟火后，我们迎来了第二个惊叹点：蝙蝠侠从一片烟火中慢慢浮现，还带着慢动作的光辉。这部电影，特别是这个镜头，强调了蝙蝠侠不死的力量，也让暴怒的双面人（在想要炸飞他前）大喊道：“你怎么就不能去死？！”

椛朶朶

《蝙蝠侠与罗宾》（1997）

　　7.布鲁斯与阿福扫墓

　在乔·舒马赫烂到没必要看的《蝙蝠侠和罗宾》电影中，少数几个可以忍受的镜头，就包括乔治·克鲁尼饰演的布鲁斯和迈克尔·高夫饰演的阿福之间平静的这段对话。他们讨论了布鲁斯父母的去世，以及这个早期创伤是如何影响他人格塑造的，布鲁斯还回忆起了小时候被阿福带着去扫墓的场景。

　　高夫低调的表演，给乌玛·瑟曼和阿诺·施瓦辛格尬到不敢相信他们真的演过好电影的表演，添了一些令人欣慰的缓冲，阿福确实是这部电影中最好一部分了（好不容易才从这个片儿里挑出来这么一个场景）。

　　《蝙蝠侠：侠影之谜》（2005）

　　8.布鲁斯师从拉斯·艾尔·古尔

　布鲁斯·韦恩在师从拉斯·艾尔·古尔（连姆·尼森饰）及其暗影联盟手下的训练镜头，肯定是《蝙蝠侠：侠影之谜》中让人最为印象深刻的场景之一。这一幕探寻了蝙蝠侠的疯狂，这是其它电影系列所没有做到的。最后为了能进入暗影联盟的领导层，布鲁斯必须杀掉附近山村里的一个小偷。

　　他拒绝这样做，这展现了他的美德（和本·阿弗莱克版蝙蝠侠理念不同），也将他推向了与拉斯强大副手Animus Vox（渡边谦饰）的战斗。这场打斗编排得很好，也有其独特之处，但最出彩的地方就是联盟燃烧殆尽，拉斯生死未卜。异乡场景在任何蝙蝠侠电影中都是首创，密集的动作戏也足以使《蝙蝠侠：侠影之谜》成为难以忘怀的经典。

椛朶朶

　9.试驾蝙蝠车

　《蝙蝠侠：侠影之谜》的众多优点之一，就是电影可以时不时穿插一些不同的幽默、动作、剧情和经典的蝙蝠肖像元素，结合起来创造了经典的蝙蝠侠故事。刚刚回归的布鲁斯·韦恩（克里斯蒂安·贝尔饰）又一次造访卢修斯·福克斯（摩根·弗里曼饰），想拿更多资源补充其永远在添新物的蝙蝠武器库。

　　在说到那种可以让布鲁斯制造滑翔斗篷的“智能布料”时（这也解释了为什么他没有超能力还能“飞”），这位百万富翁看到了躺在角落里，一个长得像水箱一样的车。接下来的镜头中，韦恩和福克斯在巨大的测试房中开着‘Tumbler’（蝙蝠侠战车的名字）简单地转了下，这给了蝙蝠侠起源一个合理的解释，也为接下来的一个关键动作场面做了铺垫。

10.“Swear to me!”

　《蝙蝠侠：侠影之谜》中，也出了不少蝙蝠侠真人电影历史上最棒的金句。最让人忘不了的是一个大雨倾盆的场景，法尔科内家族手下的一个小喽啰Flass，被大头朝下倒挂在了十层楼的高度。这个健硕的小贼迎来了最可怕的噩梦：一个暴怒的蝙蝠侠。Flass交代了秘密运毒的罪行，向蝙蝠侠保证：“我向上帝发誓！”贝尔一拍都没落，说出了那句现在非常经典的蝙蝠侠怒吼：“向我发誓！”（Swear to me!）

不管你如何辩论哪版蝙蝠侠声线更好，这个瞬间都是贝尔在《黑暗骑士》三部曲中最好的镜头之一。这不仅展现了哥谭市对于犯罪打击最薄弱的地方，还让我们感受到了蝙蝠侠的愤怒，以及他为达目的所使出的威胁功力。

椛朶朶

《蝙蝠侠：黑暗骑士》（2012）

　　11.抓捕刘先生

为了抓捕懦弱的刘先生（黄经汉饰），布鲁斯·韦恩动用了全部资源。他先让管家阿福（迈克尔·凯恩饰）去海外，跟俄罗斯芭蕾舞娘在大游艇上同框，随后需要卢修斯·福克斯设计一场从香港高楼上逃脱的奢侈戏码，还让他跟自己一起去香港，为蝙蝠侠最终带走刘先生留下机会。结果让人非常难忘。

　　蝙蝠侠从一个更高的优势点瞄准了那座摩天大楼，从上面及时引爆了装置，随后绕着大楼飞行，破窗滚进大楼，并打倒了所有安保人员。在刘先生被一堆军用飞机拽走前，他看到的最后一个东西就是引燃的粘土炸弹。这也是为什么说蝙蝠侠是世上最伟大的侦探而最具代表性的一刻。

　12.蝙蝠摩托车横空出世

“蝙蝠车”炸了，“蝙蝠摩托”横空出世。在《黑暗骑士》中，一个最刺激的场面就是蝙蝠侠从他的自杀式“坦克”中出现，一座史上最致命的摩托车也随之登场，超酷！摩托车配有抓钩和榴弹发射器，简直把蝙蝠车比得一无是处。蝙蝠侠当时被罪恶的愤怒包围，向数不清的停放车辆射击，清出了一条通道直奔小丑。骑过了巷道、街边和蜿蜒的购物区，他展现出自己想要抓住死敌的无畏。

　　当他真正到达时，舞台已经被设定好了：小丑在一条空旷的街道上占了一辆拖车。蝙蝠侠使用蝙蝠摩托作为工具，把有十八轮的拖车翻了个个儿，当他侠从废墟中端着自动步枪爬出来后，小丑对着他说：“来啊，我想让你撞我，我想让你这么干。”蝙蝠侠加速冲向小丑，直到最后一瞬间才刹车。这是他的正义感战胜自己愤怒的时刻，他留下了小丑的命。

椛朶朶

　13.审讯小丑

希斯·莱杰在《蝙蝠侠：黑暗骑士》中所饰的小丑炸医院的场景，也许是揭开他人格面纱的关键；他与黑帮老大们的争执，可能对于其人物塑造也不可或缺。但其实还有第三个场景，不仅将上述两个关键点结合起来，还在过程中变成了解开《黑暗骑士》主题核心的钥匙。

　　小丑被逮捕，演出了“一个唱红脸，一个唱白脸”的经典戏码，即使有义警蝙蝠侠扭转乾坤。这场戏真正无敌的地方在于，无论身处何种境地，不管是被铐牢还是自由、被唾骂或是被打倒，小丑都完全掌控着一切。蝙蝠侠身材上的优势并没有让他退却，他既没害怕也没无病呻吟，这使得蝙蝠侠不得不放弃自己*惯的方式，而按照小丑的规矩来。这是非常精彩的叙事反转，也是塑造反派的绝佳方式。

　　反派“小丑”这一角色高光时刻，也可以再写二十条。

《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》（2012）

　　14.布鲁斯面对狗仔队

　这个场景非常不起眼，从哥谭街头消失的不仅仅是蝙蝠侠，布鲁斯·韦恩这几年来也没怎么参加party。所以这个曾因睡到俄罗斯芭蕾舞团首席舞娘而上过头条的男人，在香槟盛宴上回归时，吸引一些狗仔的关注是理所应当的。但如同本片很多别的反转一样，这里的反转十分可爱。

　　狗仔们举起相机对准布鲁斯，但在他们拍照时，他把手伸进口袋，握住了一个便携蝙蝠侠EMP装置，瞬间就让狗仔的数码相机失灵了。

　　他们应该跟诺兰取取经，用胶片拍他就好了嘛。

椛朶朶

　14.对打贝恩（被贝恩虐）

在任何电影中，英雄与反派间的打斗总是少不了夸张的摄影和配乐，而主角慢慢占据主导地位，胜利在望。但《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中却不尽然；当蝙蝠侠最终与贝恩（汤姆·哈迪饰）面对面，那场戏颠覆了每一个人设想，让人不安起来。

　　配乐的缺席、贝尔不知疲倦但吓人的表演，还有渗透戏服的雨水都很有感觉，但当然，贝恩纯粹的身形主导是这场戏的精髓。在他打破蝙蝠侠本应无法毁掉的面具后，观众们已经深感忧虑；在他打断布鲁斯的脊骨后，观众简直无法呼吸了。

　15.从洞中逃出生天

　布鲁斯·韦恩设法从绝望中逃脱，并带着这种绝望，成为了崛起的超级黑暗骑士，这一点倒是不让人惊讶。但优秀的是，这个场景很大程度上让布鲁斯人性化，并给了他人性的弱点。很像标准超英电影的是，布鲁斯在前几部电影中被受其心魔折磨。而不像超英电影的地方在于，对于自由的渴望被描绘成了一场旅行，而非一个循环。

　　他并没有与影响发挥的心魔斗争，而是在与看得见摸得着的阻碍抗争。当布鲁斯终于决定尝试不用绳子爬墙时，那个镜头除了自由再无其他。每一步都充满魔咒，上面是希望的光芒。布鲁斯天真的回忆恰到好处，展示了他父亲爬下来救他的场景——这为影片蒙上了一丝怀旧。

　　蝙蝠侠回来了。

椛朶朶

　《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（2016）

　　17.布鲁斯解救韦恩企业员工

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》借鉴了一些《回到未来2》的东西，新角色和新场景其实出现在了前作的世界中，只是观众没看到。同为DCEU的《超人：钢铁之躯》中有一段高潮打斗戏——当佐德第一次知道如何用他的热感视力后，他几乎将一栋大楼撕成了两半，而这其实是在韦恩企业总部大楼中发生的。

通过这种方式，即使没出现在《钢铁之躯》电影中，观众们也知道了布鲁斯·韦恩在这个世界中的存在。但当然，真正的戏剧高潮，是布鲁斯试图从大楼废墟中拯救自己的多名员工。电影不仅展示了，布鲁斯·韦恩并不需要战服就能成为英雄，还给大都市之战赋予了人性化的一面，这是在神仙打架的《钢铁之躯》中完全缺失的。

　18.仓库之战

在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》前，蝙蝠侠没有在任何一部真人电影中，蓄意杀人致死。即使在此前，蝙蝠侠的行为间接导致了许多死伤，但这次《正义黎明》彻底跨过了那条线。在扎克·施奈德口碑传奇性两极分化的电影中，粉丝最终看到了弗兰克·米勒梦想中的那种蝙蝠侠，这种人是会让阿卡姆疯人院为之欢呼的。

　　在本·阿弗莱克版蝙蝠侠的骑士噩梦中，他是个拧断人脖子的暴汉，在他救下玛莎·肯特的仓库中，蝙蝠侠恣意打斗。以砸开人头骨的力量猛扔箱子、向敌人扔锋利的蝙蝠镖，这是开了大招的黑暗骑士。抛开了诺兰电影的种种障眼法后，这部电影塑造了一个雇佣兵的形象，在敌人倒下后还要拆下他们的胳膊和腿。爱说啥说啥吧，但仓库那场戏是我们看过最暴力的蝙蝠侠镜头了。